קרן אן שרה סרג' גינסבורג, והזכירה למה מלודי נלסון היא יצירת מופת על-זמנית | אור ברגמן

אלבום הקאלט של סרז' גינסבורג, שנחשב לאחת היצירות המשפיעות בתולדות הפופ הצרפתי, זכה לפרשנות בימתית יוצאת דופן של קרן אן באופרה הישראלית - והתוצאה הייתה לא פחות ממכשפת

אור ברגמן צילום: פרטי
עקבו אחרינו
שלומי שבן, קרן אן
שלומי שבן, קרן אן | צילום: יוסי צבקר
5
גלריה
קרן אן, שלומי שבן
קרן אן, שלומי שבן | צילום: יוסי צבקר
סרז' גינסבורג
סרז' גינסבורג | צילום: gettyimages

האקוסטיקה והסאונד של היכל האופרה שירתו היטב את הצלילים של מלודי. כך הפך  המופע לחוויה סינמטית מאלחשת ומהפנטת. הסינגולריות של הערב בלטה - המוזיקה והתאורה, יחד עם הקאמרטה ומקהלת הילדים יצקו תחושה של יופי מסוכן ומחושב, התגלמות אסתטית של מפולת מרהיבה ומתגלגלת, מפוארת ומתוזמרת.

קרן אן, שלומי שבן
קרן אן, שלומי שבן | צילום: יוסי צבקר

לצד Black Trombone, Strange Weather, My Name Is Trouble ו-Not Going Anywhere, נשמעו מצוין גם שירים מתוך Paris Amour, אלבומה האחרון של קרן אן. השירים החדשים לא הרגישו כמו תוספת מאוחרת לערב שנבנה סביב גינסבורג, אלא כהמשך טבעי של אותו קו אמנותי. דווקא המעבר מ-Melody Nelson דרך נקודות מפתח בדיסקוגרפיה של אן ומשם אל Paris Amour, אלבומה החדש, המחישו עד כמה עמוקה השפעתו של גינסבורג על דורות של יוצרים צרפתים ולא רק, ועד כמה קרן אן הצליחה להפוך את המסורת הזאת לשפה אישית משלה.

קרן אן
קרן אן | צילום: יוסי צבקר

הרגעים הזכורים ביותר של החלק השני הגיעו כאשר שלומי שבן עצמו התיישב על הפסנתר. זו הייתה תצוגת תכלית של מוזיקליות, תשוקה רגישות ודיוק, שהזכירה עד כמה גדול חלקו בהצלחת הערב, והיו עדות לחברות העמוקה ולשיתוף הפעולה האותנטי והחי בינו לבין אן. הניהול האומנותי שלו הבריק ומצא נקודת מגוז נדירה שממזגת מחווה מכבדת למקור לבין יצירה פראית, חיה ונושמת.

תגיות:
צרפת
/
מוזיקה
/
האופרה הישראלית
/
תרבות
/
שלומי שבן
/
ג'יין בירקין
פיקוד העורף לוגוהתרעות פיקוד העורף